Nuevas masculinidades en tres personajes del cine industrial actual a través de la deconstrucción de la norma heterosexista. El cine como reflejo actante de las problemáticas de género masculino.

El cine industrial tiene el poder de influenciar lo que la sociedad luego toma como ejemplo. También tiene el poder de reflejar los aspectos diversos de una sociedad, pero siempre controlado con lo que la ética dicta y recomienda. No es de extrañar que durante muchos años el cine industrial haya sido tan normativo y correcto, puesto que reflejaba, a la vez que controlaba, una sociedad en desarrollo. Es por esto que el cine clásico basaba sus revoluciones en lo técnico más que en lo temático. Pero actualmente el cine industrial ha abierto sus parámetros de evolución, atreviéndose, desde los años 60 en adelante, a mostrar realidades polémicas y diversas con el objetivo de educar y reflejar lo que la sociedad es y no lo que debería ser. Es de este modo que podemos observar cómo el cine valida o reprime ciertas actitudes, ciertas tendencias, ciertas conductas que han estado presentes en la cultura mundial desde siempre, y que se transforman en tendencias luego de que son reconocidas. Es por esto que el tratamiento que se le ha dado al cine industrial ha pasado a ser mucho más sociológico que aspiracional, aportando al aspecto técnico un trasfondo mucho más profundo y utilitario que el que solíamos ver en el cine clásico. De esta manera, podemos reconocer personajes tanto femeninos como masculinos que han dejado de lado el estereotipo de lo que se debe ser, y son lo que les nace. Lo que les corresponde por naturaleza. Rompiendo estructuras, saliéndose de la norma, quebrando prejuicios y demostrando que nada de lo que ha estado estipulado en la construcción de identidad es absolutamente fijo y tácito. Esta tesis habla precisamente de aquello. De cómo el cine abre normas y estructuras planteadas como alto definitivo e irrompible, pero que en sus intimidades terminan por ser relativas y personales. De cómo el cine industrial ha reconocido que existen realidades marginadas, mostrándolas tal cual son y validándolas frente a la sociedad, haciéndoles camino y espacio entre la normatividad al mismo tiempo que dichos grupos discriminados se ponen de pie para que se les reconozca la existencia. Este trabajo está dividido en tres partes, que corresponden a las tres películas que analizaré: Brokeback Mountain (Ang Lee, 2005, Estados Unidos), The Pursuit of Happiness (Gabriele Muccino, 2006, Estados Unidos) y Mar Adentro (Alejandro Amenábar, 2004, España). El análisis consiste en el estudio del o los personajes masculinos protagonistas de cada film bajo el punto de vista de la deconstrucción planteada por Jaques Derridá y los estudios de género masculino hechos por José Olavarría, Teresa Valdés y Eduardo de Gregorio-Godeo principalmente.